Oleh Park Han-sol
Lebih dari dua dekade yang lalu, lanskap pasar seni di Asia tampak sangat berbeda dari yang terjadi saat ini.
Pada saat itu, Taiwan muncul sebagai pusat utama perdagangan seni di kawasan itu, dengan markas besar raksasa lelang Asia Sotheby’s dan Christie’s keduanya berlokasi di sana.
Namun, pada akhir 1990-an, dunia seni mulai condong ke pasar yang baru berkembang di daratan Cina dan Hong Kong, yang membentuk topografi budaya yang kita kenal sekarang.
Terlepas dari pergeseran ini dari Taipei, para pemain kunci kota tidak menghilang dari tempat kejadian sama sekali.
Pulau ini memiliki tradisi panjang dalam mengumpulkan seni, termasuk oleh keluarga Taiwan yang telah mendukung seniman domestik sejak akhir abad ke-19.
Ada juga keluarga imigran Cina yang tiba pada akhir 1940-an – membawa serta harta kekaisaran dari Kota Terlarang Beijing – menyusul eksodus Nasionalis dari daratan Cina setelah kekalahan mereka dalam perang saudara.
Kelompok kolektor ini, yang sebagian besar lebih suka tetap berada dalam bayang-bayang, sebagian besar berfokus pada perolehan karya-karya seniman modern regional, dan barang antik, sebagai cara untuk menegaskan warisan budaya dan identitas mereka.
Tetapi dinamika telah mulai berubah dalam beberapa tahun terakhir dengan munculnya generasi baru kolektor – baik buatan sendiri atau kekayaan generasi kedua atau ketiga – yang “mengubah cita rasa ekologi Taipei”, menurut Robin Peckham, co-direktur pameran Taipei Dangdai Art & Ideas.
“Ada banyak kolektor muda sekarang yang tertarik untuk memiliki wajah yang lebih publik dan pengalaman dengan seni kontemporer internasional.
“Misalnya, kami memiliki Vicky Chen, yang mendirikan Tao Art, Jenny Yeh, yang memiliki Winsing Art Place, dan Ping Tao Lee, yang menjalankan [ruang seni dan ritel Taipei] Lightwell,” katanya.
Di Taiwan, penikmat dipasangkan dengan daya beli yang cukup besar; Taiwan membanggakan salah satu konsentrasi kekayaan tertinggi di dunia, dengan lebih dari 765.000 jutawan dalam populasi 24 juta pada 2022, menurut Laporan Kekayaan Global terbaru oleh bank Swiss UBS-Credit Suisse.
Pembeli lokal berkantong tebal dan sering bepergian dengan selera kosmopolitan inilah yang dilayani Taipei Dangdai sejak diluncurkan di Taipei pada tahun 2019.
Pameran seni, dalam edisi kelima tahun ini, akan menjadi tuan rumah 78 galeri dari 19 negara dan wilayah di Pusat Pameran Nangang dari 9 hingga 12 Mei.
Mereka yang kembali berkisar dari dealer tenda blue-chip seperti David Wirner, Perrotin dan Galleria Continua, hingga nama-nama Asia terkemuka seperti Tang Contemporary Art, Kaikai Kiki Gallery, Ota Fine Arts dan Tina Keng Gallery yang berbasis di Taipei.
Selain program galeri, pameran ini akan menjadi tuan rumah Forum Ide dengan tema “Mengumpulkan sebagai Budaya” untuk menyoroti pengumpulan sebagai pengejaran intelektual yang tetap berdialog dengan sejarah dan warisan – kualitas yang diyakini Peckham membuat dunia seni Taiwan unik.
“Saya pikir banyak kota yang dipimpin oleh seniman atau galeri. Beijing dan, sampai batas tertentu, Seoul memiliki adegan seni yang dipimpin oleh seniman. Shanghai digerakkan oleh galeri. Taipei bukanlah salah satu dari hal-hal itu. Ini sangat didorong oleh kolektor. Para kolektorlah yang mendorong lanskap ke arah tertentu,” katanya.
Ada beberapa “sorotan pertama kali” di luar tempat pameran, karena strategi Taipei Dangdai melibatkan lebih dari sekadar penjualan.
“Ketika orang bepergian untuk seni, mereka berada dalam mentalitas yang berbeda. Ini bukan hanya tentang melihat seni di pusat konvensi, tetapi juga tentang berkumpul dan menikmati kota. Jadi tahun ini kami telah mendorong sangat keras untuk menciptakan pengalaman [serba] bagi kolektor yang bepergian ke Taiwan, “kata Peckham.
Memulai debutnya tahun ini adalah serangkaian ekspedisi budaya eksklusif yang akan membawa pengunjung pameran VIP ke landmark bersejarah dan alam di empat kota Taiwan: Taipei, Taichung, Tainan, dan Kaohsiung.
Kunjungan ini akan ditaburi dengan pertemuan dengan karya mendiang master Taiwan, dari pematung Ju Ming hingga pelukis Yu Peng.
Dan, untuk pertama kalinya, museum dan entitas publik di pulau itu menyelaraskan program utama mereka bertepatan dengan Taipei Dangdai, mengadakan “pekan seni” yang lebih terkoordinasi.
Acara termasuk pembukaan Museum Seni Fubon baru yang dirancang Reno Piano dengan pameran “True Nature: Rodin and the Age of Impressionism”; retrospektif oleh seniman Afrika Selatan William Kentridge di Taipei Fine Arts Museum; dan pameran “Masterpieces from the National Gallery, London” di Museum Chimei, yang sebelumnya ditampilkan di Shanghai, Seoul, dan Hong Kong.
Berlangsung bersamaan dengan pertunjukan yang berfokus internasional, “Before Thunders”, yang diselenggarakan bersama oleh Kementerian Kebudayaan Taiwan dan Taipei Dangdai, akan menjadi survei terhadap kreatif lokal pertengahan karir.
Dalam beberapa tahun terakhir, sirkuit pameran seni Asia telah menyaksikan masuknya pendatang baru bersama Taipei Dangdai, seperti Friee Seoul, Tokyo Gendai dan Art SG, bergabung dengan rekan-rekan mereka yang lebih mapan seperti Art Basel Hong Kong.
Beberapa telah menyatakan keprihatinan tentang kejenuhan yang jelas dari kalender seni di kawasan itu, menunjukkan bahwa proliferasi acara-acara ini dapat mengintensifkan persaingan untuk kumpulan kolektor yang terbatas.
Namun, Peckham mengatakan bahwa perluasan pasar seni di kawasan ini bukan tentang platform yang bersaing untuk menggantikan satu sama lain tetapi tentang masing-masing menyajikan adegan lokal mereka dengan cara yang lebih halus.
“Seluruh pasar seni Asia telah menjadi begitu kompleks, dengan begitu banyak pemain yang terlibat dari berbagai sisi kawasan, sehingga tidak lagi dilayani secara efisien oleh Hong Kong saja.
“Ini tentang [memahami] fragmentasi pasar; Kolektor, seniman, dan profesional seni di setiap tempat memiliki percakapan internal mereka sendiri, dan itu tidak selalu dapat 100 persen tercermin dalam satu hub besar,” katanya.
“Dengan mengadakan pameran di berbagai kota, kita bisa masuk lebih dalam ke pasar-pasar ini dan benar-benar melayani kolektor baru yang muncul dari mereka. Dan Taipei dimaksudkan untuk memainkan peran secara paralel dengan semua tujuan seni lainnya.”
Laporan tambahan oleh Staf Reporter.
Baca kisah lengkapnya di The Korea Times.